评论: 长江七号

看《长江七号》的时间，已经是在近半个月前，虽然一些细节可能会因为时间的关系而淡化，但时间应该也可以保留住片中真正值得让人记住的东西。所以现在回头来看，《长江七号》不管其他人廉价如何，至少是一部真诚的电影。
我一直觉得，电影导演都是些很自我的家伙，因为很多导演都会将自己的故事或经历通过某种演绎搬上银幕，其实这也很正常，要想感动别人，首先先要感动自己，而自己的故事是肯定能感动自己的。周星驰以往大部分影片中都有的那种“底层小人物翻身”的情节本来就是他自己生活的反映，这次的《长江七号》也是类似。很多人评价说片中的民工生活太假，不真实，太卡通，问题是要看真实反映农民工生活的电影，你怎么会选择周星驰的片子来看呢？这就跟想在台湾综艺节目里看到像《艺术人生》那种“哭场”一样，摆明了不靠谱嘛。
这部电影不太算是周星驰风格的电影，或者说，这部电影的风格和以往周星驰电影的风格不太相同。很多人不接受这部电影，主要是因为周星驰在片中，只是一个配角，主角是他的儿子和外星狗“长江七号”。但除了主角的位置让出外，其他的风格其实变化不大，在学校里的漫画式情节，和《逃学威龙》基本一致；小人物的苦中作乐，也是大部分周氏电影都有的桥段；而对一些其他电影中经典段落的致敬，也有一种无拘无束的感觉。尤其喜欢其中一些配角的表现，胖工头和瘦主任的表现都棒，体育老师也是依然把裤子提到腋下，蛋达头小孩的表现也很有潜质，最受不了的是女老师的角色，又做作又多余，直接删除都不会影响整部片子的情节。
挑毛病的话还是不多说了，我们都喜欢周星驰，看完这部片子，其实还是对周星驰蛮有信心的，希望他的下一部片子，能将自己超越。

星爷在干嘛？这星爷实验电影么
七仔实在可爱，谁告诉我哪里有卖？
非非这个最低50字的评论限制非常讨厌非常讨厌非常讨厌非常讨厌非常讨厌非常讨厌非常讨厌

骂声一片，我可怜的星星同学
一个男人一辈子只能当别人的笑柄嘛？让人感伤一次就是错了
星星总是要成长的，不想老是被人称作星星；人有七情六欲，抒发一次情感就被骂道狗血淋头，至于嘛？干脆去看CGX的裸照好了，多直接
内容不做评价，谁要是说看的时候没笑过，除非面部神经有问题。笑到肚子疼还硬讲别人的笑话不好笑，那就只能脱了裤子骑马，操蛋去吧
片子一开始，星爷坐在楼顶的那个长镜头，多美啊，这可是土生土长的大陆取景的片子啊，中国大陆的电影，还是很多东西要学的
不过这片子太难结尾了，果然不出所料，最后只能这么收场，看到他儿子回家哭，就算了吧……
不管怎么说，星星长大了，以后，会有人讲长江7号的好话的……

 一个傻根造就了王宝强,从傻根到士兵突击他越发淳朴憨厚,
 而且没人愿意去看王宝强演个企业大亨或者白领阶层.
 一只猴子让我们一辈子记住了六小龄童,从次他除了猴子之外,
 演什么都没人爱看.因为大家都觉得张卫健的猴子太现代,等等.

 后来有报道说六小龄童并不开心,
 因为我们一只觉得他是好悟空,除了悟空他其它都不是.

 这充分反映出我们中国人的独特审美观,
 看电影要看大牌明星,看演唱会要听大牌歌声,
 看喜剧就要看周星驰,没有周星驰的喜剧电影就不是喜剧.
 这是我们的思维定式,就像大家都爱找熟人办事,我们认"人"不认"事"

 许多人都说长江七号不好看,
 说周星驰电影越拍越烂,似乎高科技成份越多,就越不是星爷风格.
 的确,和大话西游想比,和国产零零七相比,
 和之前任何一部早期周星驰风格电影相比,
 确实不如以前那么内容丰满,深刻,苦中带乐的感觉,
 但反过来想一想,这部电影周星驰的身份是导演大于演员,
 小狄是主角,七号是主角,而不是星爷,
 可我们依然关注星爷的表演,关注星爷的表情.
 这是我们的思维定式在做怪么?

 和A在电影院看片时,虽然是小厅,虽然是周二,
 但依然上座率满满,除了不高的票价之外,还有许多人的期待着.
 片中的星爷很少有无厘头的搞笑场面出现,
 除了将七号扭来扭去和用锅盖拍扁七号的情节.
 多的是小狄搞笑的表情,七号丰富的表情,
 甚至将功夫,喜剧之王等片中的剧情拿来恶搞.
 如花走了,不过美娇还在.
 没了吴猛达,还有暴龙.

 笑归笑,感人之处依然可以看到电影院里有人落泪.
 我前排右侧的女孩看到星爸因为意外死去时,煽然落泪.
 前半场还哄堂大笑的影厅忽然间就变得鸦雀无声,
 连嚼爆米花,剥花生壳的声音也暂时停顿下来,
 很显然,大家都被小狄伤心的表演所感动了.
 虽然七号为了救星爸而牺牲了自己,情节很俗很老套,
 但是影院的观众还是很轻易的就被"骗"到了.

 有欢笑,有悲伤,能够在让观众大笑,欢笑,随后落泪,
 这就足够了,倘若只是一味的怀念以前的那个周星星,
 而将长江七号归为败笔实在有些过于残忍,
 毕竟大家都要有个习惯的时间,去适应周星驰的变化.

凭谁问：星爷老矣，尚能演否？
                                        
     一开始，我就和大多数周星驰的影迷一样，犯了个错误，我们从旁观人的角度出发做出要求，我们认为从《长江七号》里会得到怎样的惊喜，或者在里面又会得到如何的经典的语句，经典的桥段等。因为我们已经习惯了，习惯了那个无厘头的周星驰，习惯了在他的电影里看到各种夸张搞笑的动作，于是我们就带着这些期待去看这部电影。

    可是，看完后的我们却发现，事实并不是这样的，这部打着温情，科幻，喜剧旗号的影片，着实很平淡。里面没有太多我们的惊喜。不像三年前，我们看完《功夫》一样，惊叹于周星驰电影班底的想象力，我从来没有想过功夫有这样的表达方式，也就是作文里所说的通感，将无形的功夫化为无形，特别是琴魔那一段，着实让观众吓了一大跳，原来无形的功夫是这么精彩的。慢动作的功夫原来是可以这样的美，我想徐克老头看了，肯定也会下一大跳的，他哪里想到，想当年自己费了那么大的力气利用《黄飞鸿》系列将功夫的快感演绎的淋漓尽致，才让很多人认同功夫快感这种打斗哲学，而今天就这样的被一部电影这样迅速的让人接受了“功夫美学”的这样打斗方式。而同样是三年，《长江七号》的播放，我们没有得到像我们在《功夫》里面得到那么多，甚至我们还可以看出在《长江七号》里的略带混乱的逻辑。

    为什么一个连吃住都成问题的农民工，却会让他的儿子去读贵族学校呢？为什么周星驰到后面一定要生硬的和所谓的美女老师来一个恋情呢？为什么一个本来口很笨拙的农民工到最好会说出“你有没有认为我很帅？”之类的话呢？为什么影片里非要按上几段无厘头的周星驰以前电影的桥段呢？这一切都让我们对这部电影产生了很多的疑问？从温情这个角度来说，周星驰是作的还不错的，但生硬的剧情又让这部片的感情线索大打折扣，从这个意义上说这部片还不如《宝葫芦的秘密》，单从老师来说，胜负就已经很明显了。《宝》里的由梁咏琪演的老师形象很清新也很有老师的模样，可是,《长》里的张雨琦怎么看也不像一个老师，就像一位网友说得那样“作为一部温情片的老师，有必要穿旗袍塑身材吗？有必要弯腰露大腿吗？
 
    曾经，我也带这这些疑问，而感叹“星爷老矣，尚能演否”？可是，我又在想，至始至今，没有人要求周星驰的电影里一定要给我们带来如何的惊喜啊，也没有人要求周星驰的电影里非要做得像王家卫的电影一样非要说明点什么哲学一样，也没有人要求他的电影剧情非要做的像《楚门的世界》一样无可挑剔啊。这一切都是我们这些影迷一厢情愿而已。

   我们应该庆幸周星驰的转型，因为这也是他要求做到的结果，周星驰必生的梦想是“其实我是个演员”，他不要做什么喜剧之王，什么后现代主义大师，他只想做一个让电影界，让广大影迷都承认的演员。在,《长江七号》前电影界里把他当成一个喜酒演员甚至一个丑角，而不是一个正式的演员，影迷把他当成喜剧之王而不是一个真正的演员。可是《长江七号》我们有理由说周星驰是个演员了，而且还是个导演了。作为一个演员，他和黄秋生、梁家辉、曾志伟、吴镇宇一样是个非偶像派的演员，我们没有要求黄秋生、梁家辉、曾志伟、吴镇宇的每一部电影都能给我们带来惊喜正如我们以后也不会这样去要求周星驰一样。作为一个导演，他和陆川、刘伟强、杜琪峰、张艺谋一样，我们没有要求他们的每一部电影都要惊世骇俗，正如我们以后不会这样去要求周星驰一样。因此我以后不会说喜剧之王了，也不会想什么“星爷”了，因为我只把他当作一个演员了，他只是个拿过一次影帝头衔的演员，只是一个能缔造高票房的导演。而他曾经给我们缔造的喜剧帝国将会永远的留在广大影迷的记忆里。

    或许有一天我们看到一个新闻说王家卫找周星驰去拍一部悲剧电影，我想我是不会笑出来的，更不会惊讶的，因为他是个演员，他是个对着大海在喊“努力、奋斗” 的香港演员。或许有一天我们看到周星驰站在香港金像奖的舞台上领“最佳导演”，我想我最多像老美一样耸耸肩说“不错，他是个导演。”当今影坛，再也找不出第二个人像他一样宁愿默默的潜伏三年去制作一部电影，纵使他不知道这部电影影迷喜不喜欢，他只是根据自己的对电影的理解和自己的梦想去完成一部电影。他就是这样作了，喜不喜欢由你！

   所有的一切，锋芒毕露后毕是韬光养晦，周星驰在电影岁月里划下的痕迹正是这样。

部红遍长江南北妇孺皆知老少咸宜的周星星电影，最近刚刚落后地在北美上映，兴高采烈地准备去膜拜。于是习惯性地浏览了下众影评，发现豆瓣上恶评不少，不过IMDB上好评也许多。最后还是把十块钱放回兜里，下个DVD回来看看先。

从前有个穷人家的小迪小朋友，他的理想是做一个穷人。于是他比其他那些想做企业家做艺术家等等的小朋友们更早一步地实现了他的理想并幸福地与他的老爹生活在一个温馨的小破房子里。但是他没有读过书的老爹执意要把他塞进贵族学校去学文化，因为这样才能成为一个对社会有用地人。不过这个学校有太多的以做富人为理想的小朋友和老师，他们对已经实现了理想的小迪小朋友进行了各种各样的打击，以致于小迪同学差点儿在长江一号面前丧失了自己的理想和骄傲。
于是长江7号及时地出现了。
小迪小朋友的心中，开始上演了一出‘小朋友复仇记‘。纵使没有长江7号，阿Q同学尚可以说‘儿子打老子‘，拥有长江7号的小迪小朋友，更是在外太空机器猫和如来神掌的梦境里实实在在地尊严了一番。更幸运的是，小迪同学对长江7号同学，也不过是摸摸抱抱了数次，其他多数，都是在打骂捏拍中度过。而长江7号同学却毫不计较，甚至为了小迪同学的幸福，坚决地献出了自己宝贵的生命。这要是放在原始社会，世界上又要多了一种宗教，叫做长江7号教，教徒们都要将长江7 号公仔佩戴在身（注意正确佩戴！请参照影片结尾小迪同学的佩戴法），以纪念长江7号神为人类的救赎所献出的生命。

这个故事告诉我们太多道理，要从哪里讲起呢？好吧，我先承认我很低级趣味地喜欢那个老师抠鼻子的镜头，这个超级无厘头的特写让我着实乐不可支了好长一段时间。不过，这个小快乐并没有持续太久。通篇都是周星星老爹语重心长不厌其烦的教导：要好好读书，长大做个对社会有用的人。可是，又要做穷人，又要做对社会有用的人，做个民工就是最好的了吧，何必要浪费资源去读书呢，还要去贵族学校读书啊。所以，周星星老爹吃了没文化的亏，就在于没有知识，不能做出正确的决策。我们相信，小迪小朋友从贵族学校毕业后，一定会吸取他老爹的惨痛教训，避免错误的投资，而让自己的后代直接从事民工这份很有前途的理想职业。

另外，虽然我并没有很敏锐的商业嗅觉，但是看到长江7号出现时，我不由惊叹了；看到长江7号倒下了，变成一个毛公仔了，我不禁拍案了；看到影片结尾无数的毛公仔向我们奔来时，我忍不住失声叫绝了！我本以为，拍个儿童片让从无厘头宗师电影长大的粉丝们拖儿带女支持票房已经聪明绝顶无人能敌了，哪知我竟是如此浅薄。周边啊，周边哪。很八卦地GOOGLE了一下，果不其然，到处都是正版长江7号毛公仔售罄的新闻呐，去年年底就已经可以全球抢先预购了呢！

最后，听说一个正版的毛公仔的价格是58元人民币呢，能买多少斤猪肉啊！所以了，亲爱的小迪小朋友们，一定记得在商场里哭闹着要买那个长江7号啊，这样你们的爸爸今晚就能从垃圾场里给你们带回来一个长江8号的。

本着放松神经的目的去看了星爷的新片，结果……结果让我想起《周末画报》上一篇采访某地产大亨的非常狗腿的文章。文章有这么一句话“我人在上面，心在下面”。心里凉了半截。

以前读关于电影的书，一个好莱坞的编剧讲（大意），喜剧演员个个愤世嫉俗，生活中他们都是严肃的思考者，将他们凑在一起晚餐可不是好主意。一个喜剧演员在电影里归顺社会，或许是更精妙的一种讽刺，谁知道星爷怎么想呢。

周星驰电影里的叛逆不见了，而是以父亲的脸孔教育偶们平民，以及更穷的人，说“你们虽然穷，但是不要打架扰乱社会治安，不要拿别人的东西做小偷，要诚实守法，安安分分，你们这代虽然没希望了，但是你儿子、你儿子的儿子好好学习进入社会还是有希望的。你好好做人，好人会有好报，会有某种具有超能力的精神信仰救你于水火。”

窃以为，这就是电影的精髓了。偶很多事的添一句，不知道星爷有没有拿某某宣传部的赞助啊。

只得一提的是电影配乐作的不错。其他的，没了。

没有了少林足球的意气风发,没有了功夫的须臾天下
回归了普通人的星爷,本来我们还期望更多的,
也许星爷也老了吧